A imagem de um pai enlutado não é uma visão incomum no palco dramático. Eurípides, a quem Aristóteles chamou de “o mais trágico dos poetas”, retorna à figura do pai angustiado em “Hécuba”, “Hipólito” e “As Bacantes”, para citar apenas alguns exemplos díspares de personagens que caíram de joelhos pela morte de seu filho.
Shakespeare oferece o que se tornou o retrato definidor desta experiência inconsolável em “Rei Lear”. Embalando o corpo sem vida de sua filha assassinada, Lear não pode fazer nada além de repetir a palavra “nunca” cinco vezes, a repetição levando para casa a natureza irrevogável da perda.
Na tragédia, o protagonista é muitas vezes atormentado pela culpa pelo seu próprio papel, por mais inadvertido ou inevitável que seja, na catástrofe que se abateu sobre o seu ente querido. Teseu em “Hipólito” e Agave em “As Bacantes” têm motivos para sentir que têm sangue nas mãos. Lear, embora “mais pecador do que pecador”, só reconhece depois que é tarde demais o erro de julgamento que levou à devastação da qual não pode haver retorno.
A diferença com “Guac”, a performance individual no Kirk Douglas Theatre, é que Manuel Oliver não interpreta apenas um pai enlutado. Ele é um.
Manuel Oliver em “Guac”.
(Cameron Whitman)
O filho de 17 anos de Oliver, Joaquín, conhecido como Guac pela família e amigos, foi uma das 17 vidas perdidas em 2018 na Marjory Stoneman Douglas High School em Parkland, Flórida. A produção, escrita e interpretada por Oliver, transforma a dor dos pais em uma obra teatral de ativismo.
Co-escrito por James Clements e dirigido por Michael Cotey, “Guac” tem compartilhado a história da vida curta, mas vivida de Joaquín, com públicos de todo o país. Oliver não amava apenas seu filho. Ele gostava dele. Guac era seu melhor amigo. Ele também foi seu guia confiável para a cultura americana.
Imigrantes da Venezuela, a família recomeçou num país que Guac os ajudou a sentir como o seu lar. Para transmitir o significado da vida de Guac, Oliver apresenta seus familiares por meio de uma série de imagens fotográficas que ele transformou em obras de arte.
A última foto, e a que fica nos olhando durante toda a performance, é de Guac. Oliver continua a aprimorar o retrato. Ao adicionar floreios ao fundo e fazer ajustes no que seu filho está vestindo, ele nos conta sobre a vida que eles compartilharam antes de ela ser tragicamente roubada.
Manuel Oliver trabalha no retrato de seu falecido filho em “Guac”.
(Donna F. Aceto)
A tragédia é esmagadoramente real. Oliver suporta o peso disso ao transformar sua dor em combustível para o ativismo. A performance defende uma lei mais rígida sobre armas nos Estados Unidos com a eloqüência comovente de um pai cuja vida mudou permanentemente depois de deixar seu filho na escola em um Dia dos Namorados que começou de forma tão promissora.
O que aconteceu com Joaquín poderia acontecer com qualquer um de nós, a qualquer hora, em qualquer lugar, num país que permitiu que os seus governantes eleitos se desviassem da responsabilidade pelo seu repetido fracasso em aprovar legislação de bom senso sobre armas. Ao receberem dinheiro da NRA, estes políticos cínicos oferecem “pensamentos e orações” vazios em vez de reformas significativas. O resultado é que ninguém pode ir a qualquer lugar em público sem olhar para as saídas de emergência e examinar a multidão em busca de problemas.
Oliver não é um profissional teatral polido. Ele é um pai, antes de mais nada. Mas é a sua confortável normalidade que lhe permite estabelecer uma conexão tão poderosa com o público. Ele está no palco, mas poderia muito bem estar trocando algumas palavras de boa vizinhança conosco na nossa rua.
Oliver convoca seu filho relembrando com alegria seu virtuosismo na air guitar. “Free Bird” de Lynyrd Skynyrd ressoa por todo o Douglas enquanto ele anima o retrato com traços apaixonados. As palavras “Eu gostaria de estar aqui” são adicionadas à camiseta de Guac, e é um sentimento que todos compartilhamos com devoção e angústia enquanto Oliver traz sua esposa, Patricia, para um palco que se tornou urgentemente uma extensão de nossa realidade nacional.
Em homenagem a Joaquín, o casal formou a Change the Ref, uma organização dedicada a aumentar a conscientização sobre os tiroteios em massa e a capacitar a próxima geração de ativistas por meio de “criatividade, ativismo, disrupção e educação”. “Guac” é um exemplo poderoso do que pode ser feito na sequência de uma tragédia que já não pode ser descrita como impensável.
‘Guac’
Onde: Teatro Kirk Douglas, 9820 Washington Blvd., Culver City
Quando: 19h30 de terça a quinta, 20h de sexta e sábado, 13h de domingo. Nenhum show no Halloween, sexta-feira, 31 de outubro. Um show adicional na noite de encerramento, às 19h, domingo, 2 de novembro
Ingressos: Comece em $ 34,50
Contato: CenterTheatreGroup.org
Tempo de execução: 1 hora e 40 minutos




